Revolución Jigote!
9mm - Lágrimas de un guerrero
jueves, agosto 16, 2007
Yo soy un vicio más...en tu vida soy un vicio más.
miércoles, agosto 15, 2007
Chávez & Chávez....The same bulshit.
El primero mete presos a periodistas que denuncian hechos de corrupción en su gobierno, cierra canales de TV porque simplemente le da la puta gana, es autoritario y cuasi dictador, manipula gobiernos y financia campañas políticas de sus condidatos "afines" gracias a sus petro-dólares. Es tan falso que considera a Bush y al "imperio" como el "demonio" y sin embargo les exporta petróleo que da miedo. Demagogo hasta el tuétano.
sábado, agosto 04, 2007
Incongruencias
miércoles, agosto 01, 2007
Intento de poema...creo.

Que tus regalos no son instantes,
Sino tus instantes son regalos…
Mis canciones no llorarán.
Cuando al fin descubrás,
Que mis espacios son eternos
Y que no escogí la sal en mis lágrimas.
Mis poesías gritarán perdón.
Cuando todo pase, nada quedará.
Solo retazos de historia,
De una historia de dos, para dos.
Tan efímera como inolvidable.
Y en las montañas de pasión,
Que con otro escalarás, me recordarás.
Las frustraciones marcarán el camino
De una pena inolvidable, más efímera….jamás.
lunes, julio 23, 2007
Javier Libro Abierto vs. 3.0
Obviamente se dieron cuenta de que mi blog cambió de plantilla y de colores. Se ve más maldito, no?. O qué dicen Uds.?.
Día de Inspirations Cards

martes, julio 17, 2007
Dos nuevos blogs.
- Willy - www.willyapudaca.blogspot.com
- Paula - www.lucasylucia.blogspot.com
Dos blogs vivienciales que se pintan espectaculares por las singulares personalidades de los bloggeros detrás de ellos.
Altamente recomendables.
miércoles, julio 04, 2007
Los 10 mejores bluseros de la historia (según yo).
9.- Ten Years After

Mentiras presidenciales.

sábado, junio 30, 2007
Un viejo blues...

En aquel periodo, no existía una distinción musical clara entre los estilos blues y country, excepto por la raza del intérprete e incluso en determinadas ocasiones este detalle solía estar documentado incorrectamente por las compañías discográficas.
Mientras que el blues emergía de la cultura afroamericana, algunos músicos de blues ya eran conocidos a nivel mundial. Algunos estudios sitúan el origen del espiritual 'negro' en la exposición que tuvieron los esclavos al gospel, originario de Hébridas, de sus amos. El economista e historiador afroamericano Thomas Sowell, indica que la población sureña, negra y ex-esclava se disgregó entre sus vecinos "redneck" escoceses/irlandeses. Sin embargo, los descubrimientos de Kubik y otros estudiosos muestran claramente la esencia africana de muchos aspectos vitales en la expresión del blues.
Los motivos sociales y económicos del inicio del blues no se conocen en su totalidad. La primera aparición del blues no está bien definida y suele datarse entre 1870 y 1900, en un periodo que coincide con la emancipación de los esclavos y la transición de la esclavitud hacia la agricultura a pequeña escala en el sur de los Estados Unidos.
Algunos investigadores asocian el desarrollo del blues en los primeros años del Siglo XX como un movimiento desde un grupo de interpretaciones hacia un estilo más individualizado, argumentando que el desarrollo del blues está asociado con la nueva condición de libertad de los esclavos. Según Lawrence Levine: "había una relación directa entre el énfasis ideológico nacional sobre el individuo, la popularidad de las enseñanzas de Booker T. Washington y el auge del blues". Levine indica que "psicológicamente, socialmente y económicamente, los negros fueron disgregados culturalmente de tal manera que hubiera sido imposible durante la esclavitud, y es sorprendentemente complicado que su música secular reflejara este hecho al igual que hizo su música religiosa".
Handy fue un músico, compositor y arreglista bien formado que ayudó a popularizar el blues transcribiendo y orquestándolo en casi cualquier estilo sinfónico, con grupos y cantantes. Se convirtió en un compositor famoso y prolífico, denominándose él mismo como "El padre del blues"; sin embargo, sus composiciones pueden definirse como una mezcla de ragtime con jazz (mezcla facilitada por el uso del ritmo latino Habanera, el cual estaba presente desde hace tiempo en el ragtime). Uno de principales temas de Handy fue "St. Louis Blues".
En la década de 1920, el blues se convirtió en un elemento principal de la cultura afroamericana y de la música popular americana, llegando incluso a la audiencia blanca a través de los arreglos de Handy y las interpretaciones de cantantes femeninas clásicas de blues. El blues evolucionó de interpretaciones informales en bares a una forma de entretenimiento en teatros. Los espectáculos de blues estaban organizados por la 'Theater Owners Bookers Association' en clubes como el Cotton Club y en "juke joints" como los que se podían encontrar en la calle Beale de Memphis; debido a ésta evolución, se marcó el camino hacia una importante diversificación de estilos y a una distinción aún más clara entre el blues y el jazz. Fue en este periodo en el cual compañías discográficas, como la American Record Corporation, 'Okeh Records' y 'Paramount Records', comenzaron a grabar música afroamericana.
Mientras la industria discográfica crecía, intérpretes de country blues como Charlie Patton, Leadbelly, Blind Lemon Jefferson, Lonnie Johnson, Son House o Blind Blake adquirieron notoriedad en las comunidades afroamericanas. Jefferson fue uno de los pocos intérpretes de country blues que llegó a grabar prolíficamente y puede que fuera el primero en grabar con la técnica de slide guitar, técnica que se convertiría en un elemento importante del Delta blues [28]. En la década de 1920, las primeras grabaciones de blues se englobaron en dos categorías: un blues tradicional y rural (country blues) y un blues más 'pulido' y urbano.
Los intérpretes de country blues solían improvisar, unas veces sin acompañamiento y otras haciendo uso de un bajo o una guitarra. En los primeros años del Siglo XX existía una gran variedad de estilos regionales en el country blues; el 'Mississippi Delta Blues' era un estilo de profundas raíces con voces apasionadas acompañadas de slide guitar. Robert Johnson, el cual grabó muy pocas canciones, combinó elementos tanto del blues urbano como del rural. Junto a Robert Johnson, intérpretes influyentes de este estilo fueron sus predecesores Charlie Patton y Son House. Cantantes como Blind Willie McTell y Blind Boy Fuller interpretaron la "delicada y lírica" tradición sureña del Piedmont blues, estilo que utilizaba una técnica muy elaborada de tocar la guitarra sin púa. Georgia también tuvo una tradición temprana hacia los slides.
El Memphis blues, el cual se desarrolló durante la década de 1920 y 1930 alrededor de Memphis, Tennessee, estuvo influenciado por bandas como 'Memphis Jug Band' o Gus Cannon's Jug Stompers. Intérpretes como Frank Stokes, Sleepy John Estes, Robert Wilkins, Joe McCoy o Memphis Minnie (famosa esta última por su virtuosismo a la hora de tocar la guitarra) utilizaron una gran variedad de instrumentos atípicos como el mirlitón, el violín o la mandolina. El pianista Memphis Slim inició su carrera en Memphis, pero su estilo tranquilo y distintivo era mucho más suave y ya contenía algunos elementos del swing. Gran parte de los músicos blues que vivían en Memphis se trasladaron a Chicago en los últimos años de la década de 1930 y en los inicios de la década de 1940, formando parte del movimiento de blues urbano que uniría la música country con el blues eléctrico.
lunes, junio 25, 2007
I'm your Hoochie Coochie Man...
jueves, junio 21, 2007
La selección en Santa Cruz y Evo en las tribunas.
Hola a tod@s:miércoles, junio 20, 2007
Sucre, Capital plena?. Bah...Por qué no?!!
Me encantaría que algún paceño me de UNA RAZON CONVINCENTE de por qué Sucre no puede volver a ser la Capital Plena de nuestro país.
Disculpenme...es que en la "Asamblea de la Paceñidad" no escuché ninguna.
martes, junio 12, 2007
Mi corazón...es albiverde....
viernes, junio 08, 2007
Oh Menage ?. Oh my God !!!

martes, junio 05, 2007
El veto a la altura y las demagogias.
El derecho que tienen los pueblos a desarrollar actividades deportivas y competitivas en sus escenarios es indiscutible, amén de que se encuentren a 4,000 o a 0 metros sobre el nivel del mar o que promedien temperaturas bajo cero o 45 grados. Ese concepto se lo conoce como la “universalidad del fútbol”. Y si no me equivoco fue la misma FIFA quien lo inventó.
Acepto muy bien de que la prohibición del entre matriz futbolero internacional de prohibir jugar partidos de las eliminatorias mundialistas en ciudades a más de 2,500 m.s.n.m, es una medida absurda, abusiva y discriminadora, pero…
* No acepto la demagogia presidencial de hacer bandera política de tal acontecimiento, apareciendo como el “héroe” salvador y acusando a la FIFA de estar en contra de BOLIVIA, siendo que claramente se habla de ciudades no de países. Acaso TODA Bolivia es La Paz, Potosí, Cochabamba, Sucre y Oruro?. Sr. Presidente, textualmente lo cito: “…defendamos el fútbol que es lo que nos une a los bolivianos a pesar de nuestras diferencias”. Le pregunto: Acaso no es Ud. o su gobierno el que nos tiene que “unir” en nuestras diferencias mediante políticas que fomenten la tolerancia, la paz y la concertación?.
No le parece absurdo que Ud. “pruebe” que la altura no le hace daño a los deportistas jugando a 5,300 m.s.n.m. y anunciando que lo hará en el Sajama a 6,500?. Acaso Ud. no es orureño y nació a 4,000 metros?. No sería más lógico que lleve gente que vive en la “bajura” y así demostrar que jugar en la altura no atenta contra la salud?. Y por último…acaso hay un estadio en el Sajama?. Qué ridículo.
* Tampoco acepto la ridícula campaña (también demagógica) iniciada por las principales cadenas televisivas (sobretodo UNITEL), solo para congraciarse con el público altiplánico en dónde no gozan de mucha popularidad. Los shows que arman son verdaderamente patéticos, incentivando un falso “bolivianismo” basado simplemente en el fútbol (que es mucha cosa, la verdad, pero no deja de ser un simple deporte), rememorando las escasas glorias pasadas (sin acordarse de los desastrosos y vergonzosos resultados obtenidos en las eliminatorias para los mundiales ’98, 2002 y 2006…jugadas en La Paz !!!).
Sería exagerado plantear el “derecho” que también tiene Santa Cruz de ser sede de partidos de eliminatorias, lo admito, ya que La Paz ha sido siempre la “sede histórica”. Pero sería hermoso dejar de un lado nuestra mediocridad de querer jugar siempre con “ventaja” sobre los demás. Espero que alguien no me discuta que jugar en la altura es una ventaja. Sería absurdo. Era una ventaja. Hace años que dejó de serlo por las normas internacionales donde se compensa a las selecciones extranjeras con días adicionales de preparación y nosotros…seguimos convocando jugadores “legionarios” que llegan el mismo día del partido (y no rinden) o jugadores mayoritariamente del Oriente, con pocos días de aclimatación (y no rinden). Y bueno…no tenemos más, verdad?.
OK. Estoy seguro que la amenaza de la poderosa Federación Internacional de Fútbol Asociado quedará en nada y los bolivianos volveremos a disputar partidos de la selección a 3,600 m.s.n.m., pero con una motivación extra por el “logro” conseguido de respetar nuestros “derechos” y jugaremos COMO NUNCA Y PERDEREMOS….COMO SIEMPRE.
martes, mayo 29, 2007
Cruceños en Italia.
Me da tanto gusto que hyas escrito sobre radio Caparuch, debo decirte que es una radio que aun la recuedo como si fuera ayer que trabajaba ahi. Soy Omar Averanga uno de los fundadores de el gran sueno de traer a Santa Cruz musica como la gente fui el rsponsable de la selecion musical y del estilo de la radio cuando inicio lo hicimos muy bien, lamentablemnte no pude quedarme mas tiempo por que los estudios superiore no me lo permitian y de esta manera tuve que emigrar a Italia donde actualmente vivo, pero sigo en el ambiemte de la radio conduzco el primer programa en espanol de este pais y ahora lo hago junto mi esposa y linda crucena.... naturalmente el publico al cual llego es el Latinoamericano y la musica es de ese genero... Te invito a escucharme por internet.
Omar Averanga
Direttore " Hola Italia"
Bergamo - Italia"

jueves, mayo 24, 2007
Otro más de esos que te dan risa...
sábado, mayo 19, 2007
Pekos y su desubicación (por no decir otra cosa).
Con mi muñequita fuimos (después de varias intentonas fallidas) a Peko's. A ella, como cubana, naturalmente le encanta la Nueva Trova, así que como anillo al dedo sería la noche. Y bueno, a mí también me encanta esa música maravillosa.
miércoles, mayo 16, 2007
Típicos personajes de oficina.

En una casual charla con mi Muñequita, surgió una rememoranza de lo que se refiere este post: Los típicos personajes de oficina. Son esos extraños e increíblemente repetitivos seres con los que uno se topa en cada trabajo.
Mi "amplia" experiencia en el ambiente laboral me animó a elaborar esta lista.
Bienvenidos los aportes y que les arranque una sonrisa.
PERSONAJES DE OFICINA
EL JEFE.- Alias: "El ogro", "Explotador", "Negrero", "Abusivo", "Viejo 'e mierda", etc, etc. Es un tipo que normalmente cree que se las sabe todas. Blanco de TODOS los insultos y apodos y amo y señor de todos los males del ser humano. Casi siempre nos hacen trabajar de más al pedo y cuando uno los corrije se indignan. Ojalá se pudran en el infierno (casi todos, porque me comentaron de que existe la leyenda del "jefe bueno").
LA SECRE.- Normalmente es lo que en el Oriente Boliviano se le dice: "Una hembraaaaanga". Obviamente la escoge el jefe por sus notables "atributos". Algunas se creen las bolas del jefe (perdón, del papa) y hasta toman decisiones por ellos, sin consultarle. Casi nunca saben ni escribir una carta...pero eso sí...baaarajo que saben todos los chismes. Es eternamente odiada por la esposa del Jefe y envidiada por las "feingas" de la oficina.
EL AYUCO.- Pobre hombre. Oficialmente tiene el título elegante de "Mensajero". Naaaada que ver. Le ponen los oficios más diversos: regar las plantas, sacar la basura, comprar cigarrillos o chicle para todos, ser DJ en las fiestas de cumpleaños de los hijos del Jefe, mesero en las fiestas de la oficina, hacer colangas en los bancos y otras cosas. A veces envía alguna que otra carta. Eso sí: siempre son buenos tipos.
EL CHUPAMEDIAS.- Casi siempre de origen "altiplánico", este personaje es el más odiado en la "ofi", después del Jefe. Vive del adulo y la lisonjería, con el "noble" fin de ascender en la empresa a toda costa (incluso "serruchando" el piso a otros). La puta que los parió !!!.
EL LOCO.- Son de esos tipos que uno quisiera que no se mueran nunca. Una beleza de tipo, che. Amigo de todos, amplio conocedor de mujeres de "dudosa reputación", animador nato (y "neto") de fiestas y agasajos, siempre dispuesto a alegrarnos el día y de ponernos apodos o remedarnos. Puede ser o el chofer, el vendedor o el portero. Obviamente: nunca el contador.
EL MACGIVER.- Maldiiiiiito el tipo. Todo lo arregla y a veces de manera inexplicacable, como esa endemoniada impresora con tintas recargadas más de un millón de veces y que siempre se jode. No importa, porque el MacGiver la arregla y encima cobran barato. Darían ganas de abrazarlos si no fueran tan aburridos.
LA FACIL.- Jajajajajajaja, creo que el nombre lo dice todo. Puede o no ser la Secre, pero nunca la contadora.
miércoles, mayo 09, 2007
Carta abierta al Excelentísimo Señor Presidente de la República
Señor:
Evo Morales Ayma
Excelentísimo Presidente Constitucional de la República de Bolivia
Presente...
REF.- CARTA ABIERTA DE UN SIMPLE CIUDADANO.
Estimado Sr. Morales:
No puej querido...no le pele tanto.
Sin otro particular, se despide con las consideraciones más distinguidas.
Lic. Javier Edgar Sandoval Aguilera.
jueves, mayo 03, 2007
COCALERO

miércoles, abril 25, 2007
Palabras...
Qué te dicen mis ojos?.
Buscás lo evidente,
o confirmás lo que querés/no querés saber?.
Lo sé, vos también.
No busco tus lágrimas saladas,
prefiero tus dulces besos,
Los de ayer, los de hoy.
Negarlos no te/me hacen bien.
Lo sé, vos también.
Yo no te regalé miedos,
Peor sembré dudas.
Imposible disiparlos, difícil aclararlas,
Si seguís buscando en mis ojos...
Lo que sabés bien no encontrarás.
Lo sé, vos también.
sábado, abril 21, 2007
Los 10 mejores cantantes contemporáneos.
miércoles, abril 18, 2007
Ernesto Rafael Guevara de la Serna

sábado, abril 14, 2007
Gracias !!!

domingo, abril 08, 2007
El legado de Soda Stereo
Javier Paz García
Hablás del ‘hombre’ libre, lleno de pasión, que abraza a su instinto animal; del amante y buscador de placer, ignorante del concepto de pecado; de ese superhombre nietzscheano que encuentra una moral alternativa e intenta en vano controlar su destino; del hombre que es libre de las ataduras de la religión, pero se mantiene amarrado al amor, a las pasiones y a la vida.Tu música refleja el caos, la anarquía, la confusión y las contradicciones que inevitablemente están presentes en las almas superiores. Unas veces nos contás de un lobo estepario buscándole el sentido a la vida, intentando despojarse de los convencionalismos de la sociedad contemporánea, caído en una ciudad de la furia, esperando a que pase el temblor, crítico, escéptico, inconforme, persiguiendo una luna roja, intentando sobreponerse a todo y elevarse por encima de su propia fatalidad; en otras hablás del hombre que se vuelve un pusilánime por una mujer, miedoso de la soledad, traicionado por un corazón delator, dócil como un guante, queriendo ser tratado suavemente. Tu punto de referencia es el ‘hombre’, es decir, vos y yo. Desde allí explorás su psicología, su cosmología y sus pasiones. Hacés del sexo un juego de seducción, un acto entre caníbales, donde la imaginación todo lo puede, donde una hora en silencio es el tiempo necesario para firmar tu nombre en su cuello y una noche larga es el lapso justo para mostrar tu perversión; del amor un acto entre dos prófugos, esa salida de emergencia que nos salvará.Sos capaz de burlarte del materialismo actual con canciones dietéticas, donde no hay nada personal, y la gente busca calor en una imagen de video… y al mismo tiempo ubicás al acto sexual como la cúspide del amor, como la cúspide del ser.Tu música es original, psicodélica, alucinante, etérea, trascendente en el tiempo. Tus letras son incisivas, apasionadas, desapasionadas y caóticas. Por ello sos un referente de la música latinoamericana, como Borges, un punto y aparte. Por eso nunca sufrirás de ausencia de fans, y por eso los que nos sentimos atrapados por tu música y cautivados por tus letras te damos gracias… totales.
Fayetteville (EEUU)
sábado, abril 07, 2007
Hoy no voy a cantar...

miércoles, abril 04, 2007
A quien le interese...
Nombre: Javier Edgar Sandoval Aguilera
Lugar y fecha de nacimiento: Santa Cruz de la Sierra, Bolivia. 2 de diciembre de 1977.
Edad: 29
Preferencia sexual: Recontra Heterosexual.
Profesión: Ingeniero Comercial.
Otra "profesión": Músico.
Estudios Universitarios: UPSA
Estudios escolares: La Salle
Hermanos: 4 (Maru, Pablo, Pochi y Ale).
Padres: Pilincho y Pochola.
Sobrinos: 3 (Josecita, Davi y Mavi).
Hijos: Todavía.
Novia: Mónica Artíles C.
Ideología política: Derechista y neoliberal. Autonomista.
Hobbies: Leer novelas y escribir cuentos cortos, Internet, tocar la armónica, componer música y arreglar artefactos domésticos.
Fuma: Muchísimo.
Bebe: Sobretodo los fines de semana.
Idiomas: Español e Inglés.
Frases usuales: Caaaaaaaa. Miiiiiiiiiii. No puej socio. Uju. Baaaah. Ya puej cojudo !!!. No jodás. Muñequita !!!. Cojones !!!.
miércoles, marzo 28, 2007
Un viejo blues, me hizo recordar...


Una Fender Telecaster del ‘54, una vieja Hohner diatónica y trescientos dólares en los bolsillos es todo lo que se necesita para llegar hasta Nashville y triunfar, se repetía una y otra vez un jovencísimo Johnny, a bordo del Greyhound que lo lleva desde su natal Carolina del Norte hasta la “Ciudad de la Música”. Aprovechará el llamado renacimiento del blues y su hambre de éxito para de una vez por todas despertar del sueño de toda una vida y dedicarse a lo mejor y único que sabe hacer: música. Sabe que es solo en Nashville que lo logrará. Chicago ya no ofrece las mismas oportunidades de décadas atrás y es ahora la pintoresca ciudad de Tennesse la que vive, come y respira música las veinticuatro horas del día.
No pretende ser un Robert Johnson, ni un Muddy Waters y mucho menos un BB King. Solo quiere ser Johnny, el de veinte años, el flaquito y rubio pelilargo que dejó el colegio a los quince para dedicarse al blues. El que jamás tuvo una novia porque solo tiene ojos para su guitarra, pero que perdió la virginidad con una cuarentona, pero bien conservada, profesora de música. La mujer que lo hizo hombre fue la que le enseñó las escalas básicas, los riffs…el “feeling” lo aprendió solito, escuchando a los grandes bluesmen del Missisippi en la vieja vitrola de su padre y practicando diez horas al día, encerrado en su cuarto mientras sus amigos jugaban al béisbol en las calles.
Un viejo motel lo alojó en sus primeras horas en las afueras de la ciudad. El largo viaje lo agotó tanto que no fue capaz de empuñar la Telecaster por más de dos días. Demasiado tiempo para alguien que considera a su guitarra como una extensión de su propia alma.
Llegó el día y partió hacia el downton, donde debía encontrarse con un viejo conocido de su antigua profesora: T.J. Parker. Otrora gran figura del blues, el mito dice que el mismísimo Muddy Waters le tenía celos porque pensaba que lo opacaba en los bares donde tocaban juntos. Obviamente jamás alcanzó el éxito de Waters, por una jugada del destino: perdió la mano derecha en una pelea campal en un bar de New Orleans. Ahora administraba un destartalado bar. Ideal para que Johnny empiece a hacerse conocido en el ambiente de Nashville y después lo típico: esperar hasta que algún productor lo escuche, se interese por su música y lo lleve a un estudio. Esto puede suceder mañana mismo o dentro de cinco años. Solo Dios sabe.
“Vamos chico, a ver que sabes hacer”, le dijo el viejo negro de uno ochenta metros de estatura que dijo ser el “famosísimo T.J. Parker, el único blues man vivo”. “Enchufa tu Fender a este amplificador, pero cuidado que no es cualquier cosa: me lo regaló Howlin’ Wolf antes de irse a Europa”, agregó, como para aumentar aún más el nerviosismo del rubio de Carolina del Norte.
“Coño”, exclamó el negro luego de escuchar apenas un par de temas de Johnny. “Quién carajo te enseñó a tocar así?”. “Soy autodidacta”, le respondió el rubio. “Bueno, pequeño redneck, si tú lo dices, lo creo. Mañana empiezas en mi bar. Te espero a las ocho”. Recibió como respuesta una simple sonrisa.
El motel “Rain” hacia justo honor a su nombre: llovía más adentro que afuera. Era una edificación tan inmensa como decadente. Según el administrador alojó a todas las estrellas de la música de los 40’s y 50’s que pasaron por Nashville y, según él, rumbo a la fama gracias a las canciones que escribieron durante el tiempo que se alojaron ahí y por la “inspiración” que recibieron. Johnny no pensaba siquiera intentar escribir algo, es más, tomó un relajado baño, se metió un largo sorbo de su Jack Daniel’s, se fumó un Camel Strike y cayó rendido. Lo esperaba un excitante día.
Viernes, siete treinta de la tarde. “The Horn” estaba siendo profundamente limpiado cuando llegó Johnny con sus instrumentos. T.J. lo recibió fríamente y lo único que atinó a decirle fue: “Ni se te ocurra cantar y tocar ebrio”. Como respuesta recibió otra simple sonrisa. Dirigiéndose hacia el oscuro escenario no pudo evitar maravillarse con las fotografías, afiches antiguos y recuerdos en las paredes. El mejor de todos: un afiche de una tocada de Muddy Waters de 1956 en ese mismo bar y con un irreconocible veinteañero como uno de sus músicos: T.J. Parker.
Once de la noche y el lugar estaba casi repleto. Gente de toda calaña: camioneros buscapleitos, prostitutas disimuladas, simples obreros, oficinistas estresados, músicos frustrados, jubilados alcohólicos y hasta lo que parecía ser gente común y corriente. El mejor público para un Bluesman. Hora de tocar.
Qué mejor comienzo que con un cover: “She’s sixteen” de BB King. Pero fue la segunda canción la que hizo al público estremecer: “If I sing you a blues”, una canción que Johnny escribió a los quince y que habla de un joven campesino que viaja hacia Nashville en busca de la gloria que solo la música puede darle.
“Sencilla pero hermosa letra…y esos riffs, endemoniados”. “Sí…y canta como negro, el hijo de puta”, le agregó T.J. al ejecutivo disquero que se le acercó preguntándole por el rubio veinteañero de Carolina del Norte.
I'm the Hoochie Coochie Man..." (Moody Waters, 1954).
sábado, marzo 24, 2007
12,000 visitas !!!

viernes, marzo 16, 2007
9mm en la Exponorte de Montero
martes, marzo 13, 2007
La puta que lo parió !!!
Quién será, no?. Les doy dos pistas, sus iniciales:
"H" de Hugo y "Ch" de Chávez.
No adivinaron?....Ahh, entonces es porque son del MAS.
























